Mit der Ausstellung “Gotische Skulptur in Sachsen” zeigt das Chemnitzer Schloßbergmuseum seit dem 21. Juni 2009 die größte Sammlung mittelalterlicher Skulpturen in Sachsen.

Die neue Dauerpräsentation beherbergt über 65 der besten Werke des zu den Kunstsammlungen Chemnitz gehörenden Schloßbergmuseums und der Skulpturensammlung der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden.

In kostbare Farben gefasste Darstellungen von Christus, Maria und verschiedenen Heiligen erinnern daran, dass Sachsen um 1500 eines der wichtigsten Zentren kirchlicher Kunst im deutschen Reich wurde, geprägt von Meistern wie Peter Breuer oder dem “Meister H.W.”.

Unter den Exponaten befinden sich unter anderem das berühmte Heilige Grab aus der Chemnitzer Jacobikirche und die romanische Madonna aus Otzdorf.

“Die Vereinigung der beiden historischen Sammlungen ermöglicht einen neuartigen Überblick über die gotische Schnitzkunst Sachsens”, erläutert die Generaldirektorin der Kunstsammlungen Chemnitz, Ingrid Mössinger. Das in einem ehemaligen Benediktinerkloster untergebrachte Schloßbergmuseum mit der daran anschließenden spätgotischen Schloßkirche eigne sich besonders, den Besuchern neben der Schönheit auch die religiöse Bedeutung der Exponate zu vermitteln.

Die Ausstellung beruht auf einer gemeinsamen Initiative von Dr. Moritz Woelk, Direktor der Skulpturensammlung Dresden, Prof. Dr. Martin Roth, Generaldirektor der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden und Ingrid Mössinger, Generaldirektorin der Kunstsammlungen Chemnitz. Dabei reicht die Kooperation zwischen den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden und den Kunstsammlungen Chemnitz schon länger zurück: Bereits im Jahr 2006 war fast der gesamte Dresdner Bestand an Cranach-Gemälden in den Kunstsammlungen Chemnitz zu sehen. Damals wurde die bis heute umfangreichste Werkpräsentation der berühmtesten deutschen Malerfamilie in Chemnitz gezeigt. Dass die Staatlichen Kunstsammlungen jedoch eine komplette Sammlung dauerhaft außerhalb Dresdens zeigen, stellt eine großzügige Ausnahme dar.

Erstmalig in Deutschland werden Werke des französischen Impressionisten Henri Le Sidaner in einer Einzelschau präsentiert. Vom 7. Juni bis 2. August 2009 zeigen die Kunstsammlungen Chemnitz unter dem Titel “Henri Le Sidaner (1862-1939) – Ein magischer Impressionist” rund 70 Werke des dem Impressionismus und Symbolismus nahe stehenden Künstlers aus internationalen Museen und Privatsammlungen.

“Ich freue mich besonders, diese Ausstellung im Jahr des 100-jährigen Jubiläums unseres Museums am Chemnitzer Theaterplatz eröffnen zu können”, erklärt Ingrid Mössinger, Generaldirektorin der Kunstsammlungen Chemnitz. “Schließlich entstammen unser Haus und die Werke Le Sidaners derselben Epoche.”

Die Ausstellung in Chemnitz zeigt, wie Henri Le Sidaner einen völlig eigenständigen und raffinierten Stil schuf. Die geradezu magische Ästhetik seiner Bilder inspirierte auch den berühmten Schriftsteller Marcel Proust, der Le Sidaner in seinem Romanzyklus “Auf der Suche nach der verlorenen Zeit” mehrfach erwähnte. Proust verglich ihn mit Claude Monet, von dem Le Sidaner 1918 sogar eine Einladung nach Giverny erhielt.

Der vielfach ausgezeichnete Künstler Le Sidaner war Mitglied in zahlreichen international bekannten Kunstinstitutionen und ab 1936 Präsident der Pariser Académie des Beaux-Arts. Nach seinem Tod wurden ihm lediglich in Paris (1950) und Brüssel (1989) Retrospektiven gewidmet. In Deutschland gab es über den magischen Impressionisten bislang weder eine Ausstellung noch eine Publikation.

Die Ausstellung wird am Samstag, 6. Juni um 18.00 Uhr in den Kunstsammlungen Chemnitz (Theaterplatz 1, 09111 Chemnitz) eröffnet. Eine Pressekonferenz findet am Donnerstag, 4. Juni um 14.00 Uhr statt. Ein Katalog zur Ausstellung wird zweisprachig in Deutsch und Englisch erscheinen.

Internet: www.kunstsammlungen-chemnitz.de

Vom 6. September bis 9. November 2008 wird mit der Ausstellung “Form – Farbe – Geste” in der Alten Aktienspinnerei in Chemnitz eine der größten kuratierten Malereiausstellungen mit Werken von vierzehn bedeutenden zeitgenössischen Künstlern aus ganz Deutschland gezeigt. 150 großformatige Werke auf rund 3.000 Quadratmetern Ausstellungsfläche sind zentraler Bestandteil eines Musik-Theater-Malerei-Projekts, das die Beziehung zwischen Verantwortung, Freiheit und Wahrheit in der Kunst erlebbar machen soll.

Bereits im Vorfeld setzte das Ausstellungskonzept des Freiberger Vereins Form-Farbe-Geste Maßstäbe. Das mit 200qm größte Wandbild Sachsens entstand in einer Gemeinschaftsaktion von vier Künstlern als symbolischer Akt der Inbetriebnahme der Alten Aktienspinnerei, eines leer stehenden Fabrikgebäudes im Zentrum von Chemnitz.

Die Ausstellung zeigt Werke von Anja Billing, Steffen Fischer, Hans-Hendrik Grimmling, Angela Hampel, Heiko Herrmann, Detlef Kappeler, Florian Koehler, Gregor-Torsten Kozik, Werner Liebmann, Harry Meyer, Heino Naujoks, TM Rotschönberg, Helmut Sturm und Jürgen Wenzel.

Anlässlich der Eröffnungsfeier am 6. September 2008 werden ein eigens komponiertes Orchesterwerk, das Theaterstück “Die Fliegen” von Jean-Paul Sartre und ein Improvisationskonzert internationaler
Musiker aufgeführt.

Traditionell ist Chemnitz mit der künstlerischen Avantgarde eng verbunden. So lebte und arbeitete im Jahr 1905 der damals noch wenig bekannte Norweger Edward Munch auf Einladung des Unternehmers Herbert Esche einige Wochen in Chemnitz. Daraus entstand eine jahrzehntelange enge Beziehung zwischen dem Künstler und der Stadt.

Der in Chemnitz geborene “Brücke”-Mitbegründer Karl Schmidt-Rottluff zählt zu den Erneuerern in der Kunst des frühen 20. Jahrhunderts. Entwürfe der Chemnitzer Bauhaus-Künstlerin Marianne Brandt sind in renommierten Museen auf der ganzen Welt ausgestellt.

Auch während der DDR-Zeit erlahmte die vitale Kunstszene der Stadt nicht zuletzt dank der Künstlergruppe Clara Mosch niemals. Heute bilden die international beachteten Kunstsammlungen Chemnitz mit dem neuen Museum Gunzenhauser einen Schwerpunkt der Klassischen Moderne in Deutschland.

Weitere Informationen zum Projekt unter www.form-farbe-geste.de